Песенная культура

В сборник «Песни о любви» вошли лирические миниатюры, бытовавшие почти столетие на территории нынешнего Котласского района Архангельской области. Главная заслуга в воспроизведении этого великолепного частушечного материала принадлежит Рубцовой Зинаиде Николаевне, жительнице деревни Федотовской Котласского района Архангельской области. Благодаря её исключительной памяти, любви к песне и гармони стало возможно представить особенность песенной культуры нашего края, сложившейся в первой половине XX века. Во второй части книги помещена информация о гармонистах той же местности, к которой относится песенный материал. Завершают книгу очерки о современных исполнителях, проживающих в городе Котласе, а также рассказ об уникальном этнографическом коллективе «Мария». Книга даёт возможность прикоснуться к общерусской фольклорной традиции через репертуар отдельного исполнителя, предназначена для всех, кто интересуется песенной культурой XX века.

В сборник вошли доклады молодых исследователей, посвящённые различным аспектам народно-песенного искусства. В ряде статей рассматриваются особенности региональных песенных и хореографических традиций России, даётся характеристика авторского творчества в области народно-певческих жанров. Вопросы синтеза хореографического, драматического, певческого и инструментального исполнительства в современной творческой практике также нашли отражение в материалах сборника.

Искусство и отражает время, и формирует его. Песня – самая демократичная, самая простая и самая популярная форма искусства. Она создается нередко почти спонтанно, мгновенно реагируя на то или иное событие. В этой книге культурный, исторический и политический портрет века показан через историю популярной песни, каждой из которых посвящена отдельная глава. Главные – не обязательно лучшие, хотя нередко эти понятия и совпадают. Некоторые песни отражают важнейшие политические события века – войны, революции, переломные моменты истории. Другие их предвосхищают. Некоторые зачастую помимо, а то и в противовес намерениям их авторов, вдруг необычайно точно отражают настроения огромных масс людей и превращаются в гимн поколения. Некоторые открывают популярной музыке, а через нее массовому сознанию ранее запретные, а то и неведомые пласты человеческого бытия. Песни расположены в хронологическом порядке, и в книге отражены все десятилетия XX века и все жанры популярной музыки – от блюза и спиричуэла до мюзикла и джаза, от рока до диско, от баллады до хип-хопа. Созданный в книге «песенный портрет века» позволит читателю увидеть порой неочевидную связь между популярной музыкой и социальными и общественно-политическими процессами в обществе разных стран на протяжении XX века. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Книга Сюзанн Амент посвящена отношению советского общества к песне и воздействию песни на общество во время Великой Отечественной войны. Автор увлекательно рассказывает о том, как создавались и распространялись песни военной поры, а также о том, как публика воспринимала их и изменяла, приспосабливая к собственным потребностям. Песни той эпохи составляют богатое культурное наследие, отражающее индивидуальный и коллективный опыт, который привел страну к победе. Книга предназначена как для историков, так и для всех интересующихся жизнью советского общества в период Великой Отечественной войны. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Образ зеркального шара, отбрасывающего отблески стороннего света, является ключевым в самой сути этой книги. Здесь собраны фрагментарные материалы - миниатюры, мемуарно-публицистические, мировоззренческие и литературоведческие очерки, рисующие сложную картину авторского восприятия многогранной и многоликой действительности. © Виктор Улин 2020 г. - дизайн обложки.

Настоящий сборник включает в себе статьи участников Всероссийских научно-практических конференций «Проблемы и перспективы развития народно-певческого исполнительства и образования в России», которые проходили в апреле 2015–2017 годов в Российской академии музыки имени Гнесиных. В представленных публикациях рассматриваются различные вопросы истории развития и методики народно-певческого образования и исполнительства. Среди авторов материалов ведущие деятели народно-певческого искусства и образования различных вузов России. Сборник предназначен для преподавателей, студентов и аспирантов музыкальных вузов и училищ в области народно-певческого искусства.

Книга адресована педагогам-фольклористам и любителям народно-песенного искусства. Фольклор в педагогике детского художественного образования – тема в настоящее время достаточно актуальная. Русский фольклор используется в хореографических ансамблях, хоровых коллективах, в театральных и изостудиях, детских школах искусств и т.п. Многие педагоги видят в этом возможность приобщения детей и молодежи к народным музыкально-культурным традициям, восстановлению духовно-нравственных связей поколений. Основной идеологический посыл книги – освоение учащимися песенного фольклора, которое должно осуществляться в единстве присущих определенной региональной традиции признаков – как музыкальной стилистики, так и манеры исполнения песен. Большое значение имеет также погружение учащихся в атмосферу народного музицирования, воссоздание некоторых бытовых, культурных реалий, сформировавших жанровую систему региона. Данная методика может служить моделью для освоения практически любой народно-песенной региональной традиции

Данный сборник содержит в себе экскурс в фонетические особенности русского и китайского языков, который, несомненно, должен помочь студентам и преподавателям разобраться в трудностях произношения, а также точный и подробный фонетический разбор поэтического текста, транскрипции, адаптированные переводы на китайский язык и репертуарный сборник. Вошедшие в издание разнохарактерные народные песни для мужских и женских голосов позволяют выстроить индивидуальный репертуар как начинающего вокалиста, так и опытного исполнителя. Предназначен для преподавателей и студентов высших учебных музыкальных заведений.